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lunes, 8 de junio de 2015

BODAS NOCTURNAS: EN DEFENSA DEL ESMOQUIN




En la mayoría de las bodas, los novios visten habitualmente, trajes o chaqués con corbata o ascot y son muchos los que piensan que el esmoquin no es una prenda apropiada para una boda sino para eventos, fiestas y actos nocturnos. 



Incluso ven en él reminiscencias que recuerdan al uniforme de camarero. Nada más lejos de la realidad: El esmoquin no es una prenda de trabajo, es un atuendo que, dependiendo de la sobriedad o transgresión que queramos mostrar, marca una elegancia nocturna difícil de igualar con un traje.



Siempre he defendido y defenderé que, para una fiesta tan espectacular y única como es una boda:

"el traje de novio debe representar el carácter, 
la personalidad y estilo de vida propios, 
debe ser un reflejo de uno mismo en esencia pura, 
con independencia de la formalidad que se quiera dar 
y el momento del día de la celebración”.

Ni se te ocurra vestir un chaqué en una boda después de las 6:00 p.m. y atrévete a vestir un esmoquin para celebraciones nocturnas: recto o cruzado, con solapa chal o de pico, el clásico negro o de color, liso o brocado, pata de gallo, príncipe de gales o tartán, terciopelo o satén, etc.


    

martes, 21 de octubre de 2014

EL TRAJE ITALIANO: EXHIBICIONISMO O INNOVACIÓN





Los trajes italianos han adaptado el estilo clásico inglés a los nuevos tiempos y se han estilizado. Quienes los visten lo hacen para parecer más atractivos, para destacar, para hacerse notar, para que le miren, tanto hombres como mujeres.

Su objetivo no es cumplir con las normas básicas de la sastrería tradicional, sino arriesgar al límite a la vez que favorezcan lo máximo posible y no dejen indiferente. Y lo hacen revolucionando los estereotipos tanto con la mezcla de colores como la combinación de complementos innovadores y originales.

Los trajes italianos arriesgan en los colores y en el dibujo del tejido, aún cuando están confeccionados, en ocasiones, con diseños tradicionalmente británicos como las rayas diplomáticas, la pata de gallo, el príncipe de gales o el fil a fil.



Los trajes italianos parecen corresponder, aparentemente, a una o dos tallas más pequeños de lo que serían necesario: La chaqueta es tan entallada que produce unas arrugas en la parte delantera en forma de X. Los pantalones son muy estrechos y cortos, dejando asomar el calcetin, que no es precisamente discreto.


Traje de novio italiano a medida, esmoquin azul raso con solapa chal raso negro
Traje de novio italiano a medida, en tejido new performance negro,Traje de novio italiano a medida, en tejido new performance negro

Características de los trajes italianos

-Tonalidades arriesgadas según la estación del año para llamar la atención.

-Trajes estrechos y de botonadura simple, aunque también cruzada.

-Zapatos de horma más estilizada, materiales más finos y colores: marrón oscuro o de piel vuelta para el diario. El negro, para ocasiones más formales.

-Pañuelo: pieza protagonista por sus colores vivos, por la forma de exhibirlo o por el porcentaje mostrado.

-Corte de la chaqueta: entallada y corta.

-Uso de cinturón.

-Camisa azul, blanca o de color y habitualmente, de puño sencillo.

-Corbata llamativa, normalmente de seda, para las estaciones más cálidas y de lana, para las más frías.

-Pantalones con vuelta, asomando un poco el calcetín. Boca del pantalón estrecho y de diámetro contenido. La pernera de 20 cms. Talle, más bajo que alto.

-Tejidos más finos y poco pesados.


Los trajes italianos con casual y alegres, relajados y actuales, innovadores y revolucionarios, transgresores y desenfrenados.

Mario Moreno Moyano, alma creativa de Ottavio Nuccio Gala, marca con sus diseños de trajes italianos, 100% made in Italy, las nuevas tendencias del vestir, plasmando en cada colección su entusiasmo por la moda, respetando los auténticos cánones de la sastrería tradicional italiana con ciertas licencias transgresoras muy "italianas" siempre dentro del buen vestir y exquisito gusto.


lunes, 20 de octubre de 2014

LAS BODAS ALTERNATIVAS, LA TENDENCIA ACTUAL


En España, país históricamente conservador, religioso y tradicional, las bodas siempre han sido eventos algo rígidos y protocolarios.



Actualmente, con el auge de las bodas civiles, las parejas de novios optan por una ceremonia alternativa y original, de acuerdo con su estilo de vida y gustos personales.

Ver a una novia vestida de un color diferente al blanco o marfil, o a un novio sin el traje de novio formal y negro puede ser motivo suficiente para que una boda se considere distinta o alternativa.


La boda es un evento único, muy especial en la vida de una persona y por ello lo más importante es que la pareja se sienta a gusto para poder disfrutar del día más hermoso de su vida, lo que no implica que caigan en lo grotesco, ridículo o “friki”.



Las parejas modernas y alternativas rechazan, cada vez más, la formalidad de una celebración estándar. Se casan al aire libre, las novias llevan vestidos cortos o de colores distintos al blanco y los novios trajes no convencionales, y las recepciones se tornan más íntimas. 


Su objetivo: utilizar su boda para indicar que su modo de vida y forma de verla son diferentes y se plantean otros caminos, otras opciones, igualmente satisfactorias.

  Bodas en la ciudad     






Bodas en la carretera


  


Bodas en la playa 






Bodas en el campo


           





















sábado, 18 de octubre de 2014

UNA HISTORIA DE PIRATAS: COLECCIÓN EMOTION BY ONGALA



A menudo, pirata se asocia de una forma despectiva: alguien violento que roba y no está sujeto a la ley. Pero hoy queremos romper una lanza en su favor y fijarnos en su lado positivo.

El término pirata se deriva del término griego "peirao" que significa "el que emprende" o "el que busca fortuna", o "el que se esfuerza". Hombres esforzados y emprendedores, libres y valientes en busca de fortuna que no rendían cuentas ni dependían de nadie y que preferían mostrar su poder antes que luchar, a la que recurrían en último caso.

La Jollie Roger, tradicional bandera pirata con una calavera y dos tibias cruzadas, ondeaba en lo alto del palo mayor de los buques piratas del siglo XVI y XVII, fundamentalmente.

Se trataba de un simple código marítimo y podía ser negra o roja: 
  • Si era negra: su objetivo era intimidar a la tripulación enemiga y obligarla a rendirse sin tan siquiera entrar en combate, abordando y capturando el barco intacto, junto a toda su carga, incluida tripulación. 
  • Si el enemigo decidía resistirse al abordaje, se sustituía por la bandera roja, con la que los bucaneros declaraban guerra sin piedad. 
En resumen: bandera negra=rendición y bandera roja=muerte.

El término pirata abarca varios tipos:
  • CORSARIOS: Piratas al servicio de la Corona de un país que otorgaba patente de corso para ejercer la piratería contra los barcos de países enemigos. Uno de los más famosos fue el inglés Drake.
  • BUCANEROS: Cazadores que preparaban carne ahumada (fácil de conservar) para vendérselo a los barcos contra quienes también realizaban actos de piratería.
  • FILIBUSTEROS: Piratas muy violentos del siglo XVII que infestaron el mar de las Antillas, cuyo término proviene de un derivado del holandés que significa "depredador".
  • PIRATAS: Anárquicos ladrones de mar que no dependían de ninguna ley ni gobierno.
Al igual que entonces, los novios rebeldes y transgresores, piratas del siglo XXI,  eligen para "abordar su boda por todo lo alto", trajes de novio arriesgados, diferentes y únicos que rompen con "la uniformidad del resto".


El trabajo y el compromiso de Mario Moreno Moyano, alma creativa de Ottavio Nuccio Gala, en su colección Emotion, ha tenido como objetivo crear un traje de novio transformando la figura encantadora, guerrera y controvertida del pirata, para adaptarla a quienes comparten los mismos rasgos y valores de la personalidad corsaria.


Traje de novio negro 1071 Ottavio Nuccio Gala   Traje de novio italiano negro modelo 1103 Ottavio Nuccio Gala





Trajes de novio de tres piezas, entallados en negro y también gris. Camisas en satén más anchas de lo habitual, con volantes en los puños y pechera, pañuelos que pasan de la cabeza al cuello, bordadas o con calaveras estampadas. Los trajes de la colección Emotion reflejan el alma rebelde de un pirata.





             





Los accesorios que acompañan a sus trajes son cadenas metálicas, tachuelas, collares con espadas y calaveras. 

En lugar de la clásica flor en el ojal, podemos encontrar alfileres a forma de espada, rayo o colgantes de calavera; las clásicas cadenas de cristal presentes en las otras colecciones, aquí se transforman en cadenas de diferentes dimensiones. 

Las chaquetas llevan solapas con aplicaciones metálicas y tejidos modernos, forros con calaveras, cinturones en cuero con hebillas particulares y únicas, bordados sobre fajínes y corbatas que hacen pensar en una época de grandes villanos convertidos en héroes.



  El traje de novio de Ottavio Nuccio Gala, colección Emotion, es adecuado para un novio que quiere transgredir de las clásicas reglas de etiqueta, así como hacían los piratas del pasado. 

Un novio Emotion busca un punto de exageración, hace notar su presencia enarbolando su "Jollie Roger" particular y nunca cede al compromiso, no tiene prejuicios ni se deja llevar por las "mareas" de la multitud ni por los "vientos" de la moda nupcial oficial. Pero siempre con la impecable elegancia y el reconocido honor de un traje Ottavio Nuccio.

Es un hombre original, de personalidad única y marcada, que intimida y provoca la rendición de los que se cruzan con él. Sabe lo que quiere y, como pirata que es, se lo lleva...


    




     
Artículo escrito por Alberto Mestre en el blog:" Trajes de Novio CMoyano".


miércoles, 10 de septiembre de 2014

EL SOMBRERO: COMPLEMENTO MASCULINO POR EXCELENCIA









Un sombrero es una prenda de vestir que se utiliza específicamente para cubrir la cabeza, ya sea del sol, el frío o incluso, en algunos países, marcar el estatus social del portador. 


El término sombrero se ha modificado, convirtiéndolo en un término específico para designar al accesorio que tiene un ala alrededor de la corona, sin embargo se le puede llamar sombrero a todo accesorio que sirva para cubrir la cabeza y que se adapte a la forma de ésta.


El sombrero es el complemento masculino por excelencia, el más elegante y antiguo. Con el tiempo fue cayendo en desuso, pero en los últimos años se ha convertido en tendencia masculina de todo gentleman o dandy. 

Historia del sombrero

El sombrero ha formado parte de la indumentaria tanto masculina como femenina desde la Antigüedad. 

Su uso, significado y lenguaje, sin embargo han variado con el tiempo. De ahí la expresión “quitarse el sombrero”, descubrirse la cabeza era un signo de respecto y reconocimiento a la persona ante la que te quitas el sombrero.

En otras épocas, el sombrero fue símbolo de posición social y hasta de significación política. Actualmente es un accesorio de moda más, aunque su utilización y percepción no es la misma en España que, por ejemplo, en Gran Bretaña. Cada sociedad ha tenido su personal historia en relación al sombrero.

En casi todas las civilizaciones antiguas, el adorno de cabeza era un accesorio básico de la indumentaria en todas las clases sociales, aunque está más presente en algunas culturas que en otras. 

A lo largo de la historia y en función de la época y la cultura, el tipo y uso de sombreros ha ido variando muchísimo. Podríamos decir que el siglo XVIII en occidente vivió la apoteosis del sombrero. Eso sí, eran las clases de mayor nivel adquisitivo las que marcaban el paso de la moda y del lujo en ropas y complementos. Los aristócratas franceses, tanto hombres como mujeres, se llevaron la palma con vestimentas, sombreros, adornos y peinados espectaculares.

En el siglo XIX vimos a los caballeros con sombrero de copa para vestir, combinado generalmente con chaqué o frac y sombrero bombín, para el día a día. Incluso hasta bien entrado el siglo XX, el sombrero era seña de identidad de la clase alta y elemento que distinguía al caballero del obrero.

A partir de los años cuarenta del siglo XX, desciende notablemente el uso de este accesorio tanto en hombres como en mujeres, quedando reservado prácticamente a la protección frente a la exposición al sol y en actos solemnes y de rigurosa etiqueta.

Es verdad que no en todos los países se vivió la misma evolución, pero en términos generales y a pesar de los esfuerzos de algunos modistos de renombre por resucitar el sombrero, su uso no fue ni mucho menos popular pues la moda inició caminos nuevos de practicidad y comodidad en los que el sombrero no tenía cabida.

Partes de un sombrero

Corona o Copa: Es la parte superior del sombrero que se adapta a la forma del cráneo, limitando su circunferencia. Ésta puede tener diferentes formas, regularmente redonda, cónica o truncada.

Borde o Ala: Es la parte del sombrero que consta de una superficie que recorre la circunferencia del sombrero, cumple la función de proteger al usuario de los rayos solares. El término ala también es aplicado a la parte lateral de algunos sombreros como el chullo y el ushanka, que tiene la finalidad de proteger o cubrir las orejas del frío.

Banda suave: Es la parte interna del sombrero, regularmente hecha de materiales muy suaves que entra en contacto directo con el cráneo del usuario y que tiene la finalidad de ajustar correctamente el sombrero a la cabeza y detener el sudor.

Banda del sombrero o Cinturón: Es la franja de algún material que se encuentra en el exterior del sombrero, entre la corona y el borde. Sirve para darle forma al sombrero o como simple ornato.


Tipos 



Chambergo. Un sombrero de fieltro o tela utilizado entre los siglos XVII y XIX. Constaba de un borde amplio diseñado para cubrir al portador de los rayos solares. El de" Ala Triste".



Akubra. Una variante australiana del chambergo tradicional, utilizado para protegerse de los rayos solares. Usualmente confeccionado en fieltro y con un ala grande. El de "Cocodrilo Dundee".




Bombín. Un tipo de sombrero clásico del gentleman inglés confeccionado en fieltro que se compone de un ala estrecha y una corona redonda. Rígido, de copa esférica como si fuera un casco, pues ése parece ser su origen. Popular entre el siglo XIX y los primeros años del siglo XX.  El de "Chaplin".

Canotier. Un sombrero fabricado en paja con corona plana. Asociado con los gondoleros de Venecia y la Belle Epoque de los años 20.  El de "Chevalier".



Capotain. Un sombrero con corona en forma de cono truncado que usualmente contenía un cinturón alrededor de la base de la corona y que formaba parte de la vestimenta del siglo XVI y XVII; es frecuentemente asociado con los pilgrims (peregrinos) de las congregaciones religiosas en la conquista de Estados Unidos. 




Borsalino o Fedora. Un sombrero masculino de fieltro con corona pinchada y con un lazo alrededor de la base de la corona. Suele ser negro o verde. El de los "gansters". 

Elegante y versátil. Actualmente, es tendencia en el street style masculino.




Homburg. Un sombrero masculino formal confeccionado en fieltro, mezcla entre el bombín por su ala corta y el Fedora o borsalino por la forma de su copa. Los colores más habituales son el negro, gris y marrón. "El de Humphrey Bogart".






Chistera o de copa alta. Un sombrero confeccionado en fieltro, seda o piel, que se compone de una corona cilíndrica y un borde semi-curvo. 

Popular en la moda masculina de clase alta entre los siglos XVIII y XX. Es el sombrero más solemne y formal.

Ottavio Nuccio Gala lo pone a disposición de sus clientes en varios tejidos y colores.




Porkpie. Un sombrero de Antonia o fieltro, de borde estrecho y corona plana, popularizado por el actor Buster Keaton.


Panamá o jipajapa. Un sombrero tradicional fabricado con hojas trenzadas de palma, originario de Ecuador. 

Utilizado en las zonas tropicales y playas, es el sombrero más informal.









Protocolo 

Las reglas básicas son:

1. El sombrero es un accesorio de día. La forma, color y estilo variará según el atuendo al que complemente y la formalidad o informalidad del acto al que asistamos. Para la tarde y la noche, mejor evitar adornos en la cabeza.

2. Las mujeres no se quitan el sombrero en ningún momento, estén donde estén. En las bodas, se acepta que sombreros y pamelas se retiren cuando da comienzo el baile.

3. En actos de etiqueta celebrados los hombres pueden llevar sombrero de copa con frac o chaqué siempre que el acto se desarrolle en el exterior y deben quitárselo en sitios cubiertos y en determinadas situaciones sociales, frente al paso de un desfile o procesión, etc.


4. Un caballero debe descubrirse cuando salude a un conocido, especialmente cuando éste sea una dama, cinco o seis pasos antes de llegar a él o ella, tomando el sombrero con la mano derecha, desprenderlo enteramente de la cabeza y, estirar el brazo hasta abajo, agarrando el sombrero por el borde y cubrirse de nuevo al alejarse.


5. Al entrar en un lugar donde hay personas relevantes, al dar o recibir una cosa, al conversar con personas de un estatus superior, etc. están obligados a descubrirse y mantener el sombrero debajo del brazo izquierdo o delante de sí, sobre el estómago.

Estilismo 
Unas reglas básicas para elegir el sombrero más adecuado a tu estilo y outfit.
-Usar la talla adecuada. Sí, ¡los sombreros tienen talla! Ni grande ni pequeño, a tu medida.
-Un outfit, un sombrero. Existen varios estilos, tejidos y colores de sombrero para cada atuendo. 
- Si eres de baja estatura, elige sombreros pequeños. 
- Si eres de estatura alta, no lleves sombreros pequeños; resultarán un poco ridículos.
- Si tu figura es ancha, lleva sombreros de copa alta y ala pequeña o mediana que te estilizarán.
- Los sombreros, como los outfits, cambian de tejido y diseño según las situaciones y épocas del año. 
- Recto o un poco ladeado son elecciones que cada uno debemos hacer a la hora de encajarnos un sombrero. La decisión final irá en función del modelo de sombrero de que se trate y de la forma de nuestro rostro.

Un sombrero para cada rostro

Si tu cara es redonda: elige sombreros de ala intermedia y evita los que tienen formas redondeadas.

Si tu cara es alargada o en forma de triangulo equilátero: inclínate por sombreros de formas redondeadas de copa baja y ala grande con caída.

Si tu cara es cuadrada: busca modelos de formas redondeadas y alas de tamaño medio, los sombreros desestructurados o de alas desiguales.

Si tu cara tiene forma de triángulo invertido: decántate por los sombreros de copa no muy alta y ala de tamaño medio y caída. Llevarlo bien encajado será una buena solución.

Si eres de cara ovalada: cualquier tipo de sombrero te irá bien.









     
Artículo escrito por Alberto Mestre en el blog:" Trajes de Novio CMoyano".